金就砺则利——《故都的秋》议课实录





金就砺则利


——吉大附中高中语文组《故都的秋》议课实录(节选)


 


授课人:姜雪萍


授课时间:20101018


授课地点:吉大附中高一(8)班


听课人:赵秋羽等高中语文组全体教师


评课主持人:薄景昕


主持人:姜雪萍老师上的课是必修二第一板块的《故都的秋》。她年青多才,可塑性强。关于本课的得失,请大家多多指出。帮助本人尽快提高。首先请我组资深教师赵秋羽老师评议吧。


赵秋羽:古人讲,木受绳则直,金就砺则利。这“木受绳则直”虽然未必如此,——因为师傅未必教得很好——而“金就砺则利”则一定如此。也就是说,青年教师要想迅速成长,必须亲身经历课堂教学的磨砺。例如,我的徒弟姜雪萍老师是一位充满活力的青年教师。本课意蕴深邃,她居然讲得深入浅出,浑然一体。下面简述如下:


一、上课的基本思路特别清晰:


  1. 老师课前准备的背景音乐《秋日私语》意境吻合。


2. 教师范读,学生齐读。在个别词语的重音处理上加以指导。


3. 分析感受文本的情感。提出问题:“一切景语皆情语” 体现在何处?   


4. 怎样理解诗中的这句话?——北国的秋,却特别地来得清,来得静,来得悲凉。


5. 本文有哪些意象体现了北国的秋的特征?


6. 探究作者具有这种思想感情的社会原因。


二、 姜雪萍老师上课的亮点:


1.文学与音乐结合,语言简洁而又能因势利导到课文中来。


2.教师基本功扎实。在教师范读中表现出来的良好的朗诵能力和语音重音等的辅导指正能力令人欣慰,这也是值得我们学习的。范读时教态大方自然,富有激情,能很好地营造出散文的意境。


3.亮点设计,别出心裁。背景音乐环节的设计是一个亮点。这让学生很有兴趣,很乐意配合,同时也可培养听辨能力和音乐的鉴赏能力。


4. 探究作者具有这种思想感情的社会原因,展示了广阔的社会背景,把与鲁迅的交往联系到一起,开阔了学生视野,丰富了学生的知识。


三、值得商榷和改进的地方。


1.提出问题不够明确。如南国之秋的描写的作用,讲得虽然很多,但脱离主旨——没强调“对比、反衬”的作用。


问题的设计很关键,它是一篇文章的脊梁骨,是解剖文章的解牛刀。提出的问题必须明确肯定。这要求课前把关键问题在备课本中逐句写出来,最好能用红笔划出来,课前能对主要问题好好地温习一遍。这样回答时才能明确。对于课堂中出现的问题很难很涩,学生漠然的冷场现象该如何处理?要学会给学生层层铺梯子,问题难了,那我们就把难度降下一点,看看学生是否能答上来,如果不行的话,再降一点难度或对有效信息提示一点。这里就要求老师熟悉本班的基本情况,设计符合本班教学的教案。如果时间和精力允许的话,最好能备立体教案”——难度分层教学教案,让每一个层次的学生都能分享老师教学的芬芳。


2.课堂各环节之间的衔接能力有待提高。一段巧妙的连接语能让学生思路更清晰,精巧的衔接语可调节师生的精神状况,从听课的疲乏中解脱出来,带着新鲜的动感、精神饱满地进入下一个问题。有时要视班级课堂的效果而定,要么插句笑话,要么来句时尚的俏皮话。


3.对句中重点词句的解读须更进一步思考挖掘。如讲解重点语句“有感觉的动物,有情趣的人类,对于秋,总是一样地特别能引起深沉,幽远、严厉、萧索的感触来的”时,应该深入挖掘其内涵和外延,要查阅相关资料并结合自己的解读,把它淋漓尽致地剖析透彻。


尽管如此,本课值得我们学习的地方还有很多,让我们记住一句话吧:“认真做事,只会把事情做对;用心做事,才能把事情做好!”希望我们高中语文组的同仁齐头并进,共创辉煌!


我的发言完毕。谢谢!


主持人:老师评得很中肯,大家一定受到不少启发。那么,谁还有想法请自由发言。


  春:我来说两句……


             (以下发言略)


 



 


 (讲课成功之后,姜雪萍留影纪念)


 

一首诗词引发的血案

 


一首诗词引发的血案


——《柳永词二首》课堂教学简录


赵秋羽


 


【活动】 吉林省教育学院高中新课程改革实验基地校


吉林大学附属中学高中新课程特色教育展示活动


【时间】2011417星期日,上午8:00——8:45时。


【地点】 吉林大学附属中学高中部(长春市解放大路2519号)。


【学生】 吉林大学附属中学高中一年六班


【教师】 吉林大学附属中学高中部   赵秋羽


【嘉宾】 东北师范大学文学院教授、国家基础教育实验中心、教育部课程教材研究所、创造语文教育研究会研究员陈永芳先生等百余位嘉宾。


【说明】本节课为第二课时。第一课时为预备课,内容是朗读课文,通读注释,解决字词,当天作业是翻译《望海潮》《雨霖铃》。第二课时为对外展示课。


 


【上课开始】


【教师】同学们,今天我们上一节“宋词欣赏”课。提起宋词,大家知道,按流派分为哪两派?


【学生】(齐答)豪放派和婉约派。


【教师】是的。按时间先后,应该回答“婉约派和豪放派”。那么,我们今天要学的《望海潮》《雨霖铃》的作者柳永,属于哪一派呢?


【学生】(齐答)婉约派。


【教师】正确。宋词的时代,已经离我们远去了。如今,我们已经进入了网络信息时代。而网络“恶搞”大受青年人的追捧,今天咱们研究柳永词也从“恶搞”开始。我们的题目是“一首诗词引发的血案”,大家知道模仿的是哪一出吗?


【学生】(齐答)《一个馒头引发的血案》


【教师】先给大家解释一下血案引发的原委。古代北方的少数民族没到过南方,在一首描写西湖的诗中才发现南方那么美,引发好奇之心。接着,便发兵南下,一场战争爆发了。你能猜出是哪一首诗词吗?下面有若干首,大家猜猜看。齐读,看看能是这首是吗——


PPT展示】


晓出净慈寺  杨万里


毕竟西湖六月中,风光不与四时同.


接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红.


【学生1】我认为不是。这首诗虽然提到西湖四时风光之美,但没有具体生动的描写,只写了西湖荷花之美,不足以引起一场战争。


【教师】言之有理,我也同意。看看下一首——


  怀   黄庭坚


回肠无奈别愁煎,待得鸾胶续断弦。


最忆钱塘风物苦,西湖月落采菱船。


【学生2】我认为更不是。这首诗的景物描写的情感基调是离别的凄苦,不可能引发好奇之心。当然也引发一场战争。


【教师】显而易见,我也同意。再看下一首——


再赋梅花  陆游


松筠共叹冰霜晚,桃李从教雨露偏。


此去西湖八千里,破愁一笑得无缘?


【学生3】这首也不是。本诗所写景物距离“西湖八千里”,与西湖无关。


【教师】正确。再看下一首——


题临安邸    林升


山外青山楼外楼,西湖歌舞几时休。


暖风熏得游人醉,直把杭州作汴州。


【学生4】这首有可能,“山外青山”,写西湖之美丽;“楼外楼”,写杭州之繁华;“游人醉”,写人们的欢乐。我读了以后也有想去西湖的愿望。所以,我认为有可能是这首。


【教师】你分析的非常好,透彻、全面、准确。但是你忽视了最后一句“直把杭州作汴州”。试想,杭州与汴州比较,哪个更繁华呢?比方说,这里跟家乡一样好。究竟是“这里”好,还是“家乡”好呢?


【学生】(自由回答)还是“家乡”好。


【教师】同理,“直把杭州作汴州”,还是汴州更好。史载,当时杭州有人口16万户,汴州有人口18万户,是北宋政治经济文化的中心。所以,北方人不能忽视汴州而打杭州。再看下首——


饮湖上初晴后雨   苏轼


水光潋滟晴方好,山色空雨亦奇。


欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜。


【学生5】本诗虽好,但太笼统,描写不具体。北方人未必有什么体会。


【教师】有道理。再看下首——


采桑子·欧阳修


轻舟短棹西湖好,绿水逶迤。芳草长堤,隐隐笙歌处处随。


无风水面琉璃滑,不觉船移。微动涟漪,惊起沙禽掠岸飞。


 【学生6】本诗写西湖划船的乐趣。虽然反映了歌舞升平的景象,但没有更直观、更具体的场景描写。未必能引起战争。


【教师】如此说来,上面若干首诗词,哪一首都没有《望海潮》描写得生动具体。我可以公布答案了:就是这首《望海潮》词引发了一场战争。战争就要流血,无数血案构成战争。那么,大家分析,哪一句写的尤其好,引发北方少数民族首领的好奇之心,才驱使他挥兵南下,牧马江南的呢?请先齐读《望海潮》。


【学生】(齐读《望海潮》,然后听林志颖演唱的节奏欢快的歌曲《望海潮》,体味意境):


东南形胜,三吴都会,钱塘自古繁华。烟柳画桥,风帘翠幕,参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪,天堑无涯。市列珠玑,户盈罗绮,竞豪奢。


重湖叠清嘉。有三秋桂子,十里荷花。羌管弄晴,菱歌泛夜,嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听萧鼓,吟赏烟霞。异日图将好景,归去凤池夸。


【学生7


我认为是“东南形胜,三吴都会,钱塘自古繁华。”首句点明杭州优越的地理位置,是兵家必争之地。再加上悠久的历史,一定会引起北方少数民族首领的兴趣。


【学生8】我认为是“市列珠玑,户盈罗绮”。战争的目的是掠夺财富,杭州如此富裕,是北方所见不到的,因此,可能引起战争。


【学生9】我认为是“羌管弄晴,菱歌泛夜,嬉嬉钓叟莲娃。”上阕写杭州的繁华,下阕写西湖的美丽,这一切都落脚于“嬉嬉钓叟莲娃”。即社会富庶、景色优美、人民安居乐业,这是北君主所追求的社会理想。他为了实现他的理想,可能会发动战争。


【学生10】我认为可能是“有三秋桂子,十里荷花。”刚才同学说的都对,但是“社会富庶、景色优美、人民安居乐业”等等,必须有一个载体,那就是具体的一个典型场景。三秋桂子,十里荷花的景象是江南所独有,桂花飘香,他们不曾闻,荷花吐艳,他们不曾看,“三秋桂子,十里荷花”承载的是一个繁荣的社会。所以,可能会引起战争。


【教师】大家的发言非常好,既分析词中的景物描写,又揭示了战争的本质,而且,猜对了。正是“有三秋桂子,十里荷花。”这一句。据南·罗大经《鹤林玉露》记载,本词传于金国,金主完颜亮读罢柳永的《望海潮》一词,称赞杭州之美:东南形胜,三吴都会,钱塘自古繁华……有三秋桂子,十里荷花遂起投鞭渡江、立马吴山之志,隔年以六十万大军南下攻宋,宋金战争爆发。


(学生哗然,议论纷纷)


【教师】这么说来,柳永岂不成了罪人?非也。这是历史上的一次“恶搞”。据史料记载,金主完颜亮生于1122年,宋金战争爆发于1125年。此时,金主完颜亮才三岁。不可能发生此事。此事虽然并不属实,但说明了一个问题。谁说,说明了一个什么问题?


【学生11说明了柳永词传播范围广,影响也特别大。


【教师】正确。凡有井水处,皆能歌柳词。柳永确实把杭州西湖写得精妙绝伦,特别迷人。那么,是因为杭州繁华吗?是因为西湖美丽吗?大家应该知道,当时最繁华的城市不是杭州,而是京城“汴州”。同学们看看,写京城“汴州”的词《雨霖铃》如何呢?比杭州还繁华、比西湖更美丽吗?请大家先听配乐朗诵录音,然后再齐读《雨霖铃》:


寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。都门帐饮无绪,留恋处,兰舟催发。执手相看泪眼,竟无语凝噎。念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。
  多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节,今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说。


【学生】(齐读《雨霖铃》)


【教师】大家读《雨霖铃》的感觉和读《望海潮》一样吗?


【学生】(齐答)不一样。


【教师】请大家说说两首词的相同点和不同点。请小组讨论一下,一会儿汇报。(学生4人一组回头讨论)好,哪组先说?


【学生12】两词都写了大都市的风光,然而感情基调却是不一样。《望海潮》以欢快明丽的笔调写出杭州的繁华景象和西湖的美丽风光。而《雨霖铃》则是以凄凉悲哀的笔调,写出都市郊外的富有特征的景物,如“寒蝉”“骤雨”等来烘托离别之情的。


【教师】说得好。能不能在原词中各找一个词,概括每首词的特征?


【学生】(七嘴八舌)《望海潮》是“繁华”,《雨霖铃》是“凄切”。


【教师】正确。这两个词分别是各自的“词眼”。抓住“词眼”,继续分析。


【学生13】都写了秋天,但所选的景物——也就是意象不一致。《望海潮》写“烟柳画桥”、“桂子荷花”表达蓬勃向上的情绪;《雨霖铃》写“寒蝉”“暮霭”、“晓风残月”,抒发的是冷寂缠绵的情感。


【学生14】都写了人的存在。《望海潮》写“嬉嬉钓叟莲娃”,不论男女老少,都是一片欢乐的祥和景象;《雨霖铃》写“执手相看泪眼”渲染极度悲哀的气氛。


【学生15】许多景物都是相同的,但写法不同。比如,同写树,前者“烟柳画桥”“云树绕堤沙”,风景如画;后者“杨柳岸,晓风残月”,欲哭无泪啊。同写水,前者“怒涛卷霜雪,天堑无涯”,波澜壮阔,昂扬向上;后者“千里烟波,暮霭沉沉楚天阔”,压抑沉闷,怅惘迷茫。还有两词都提到了“良辰”“好景”,前者“归去凤池夸”,后者“更与何人说”,对比鲜明,悲欢迥异。


【教师】大家说的都很好,时间关系不能一一列举了。但是,大家想到了吗?为什么会出现这种情况?同写都市,却悲欢两重天?请分析原因是什么?


【学生16】注释中写道:“柳永从家乡前往京城开封应考,路经钱塘”作《望海潮》。这时他对前途充满希望,因此词也写得乐观向上。而《雨霖铃》写于作者科举失败,“离开都城汴京时”,所以写得无限忧伤。


【教师】一语中的。这正是我想告诉大家的鉴赏诗词的方法。鉴赏诗词的方法共有“八看”,今天先说“一看作者”。作者的经历遭遇,决定了他的思想情感,而他的思想情感一定会通过作品体现出来。


史载,柳永少有才气,诗文闻名。年轻时求取功名,要建立功业,心中充满热情,展望前程,对前途充满希望。17岁时,离家赴京赶考,经杭州时作《望海潮》。吟咏都市繁华,展现乐观情绪,表现进取之心。


然而,他第一次赴京赶考,落榜了。第二次又落榜。柳永由着性子写了首牢骚极盛而不知天高地厚的《鹤冲天》:


黄金榜上,偶失龙头望。明代暂遗贤,如何向?未遂风云便,争不姿狂荡?何须论得丧。才子词人,自是白衣卿相。 


烟花巷陌,依约丹青屏障。幸有意中人,堪寻访。且恁偎红翠,风流事,平生畅。青春都一饷。忍把浮名,换了浅斟低唱。(简单解释本词)


可以说是,敢写,敢唱,敢为,敢叛逆;真情,真爱,真词,真男人。 


此间,往来于往来于繁华都市间,风流倜傥,出没于歌管楼台。爱好文学,致力填词,教唱于歌女,传遍京城。凡有井水处,皆能歌柳词。第三次参加科举,名列前茅。仁宗曰:得非填词柳三变乎?此人好去浅斟低唱,何要浮名?且填词去。遂将名字抹去。从此,功名梦灭,他自称:奉圣旨填词柳三变。浪迹江湖,飘泊天涯。柳永离京出走,做《雨霖铃》。描绘凄惨离别的凄凉景象,表达他仕途受挫、怀才不遇的悲观郁闷的情怀,曲折表现对黑暗社会的不满。


【学生】(交头接耳,唏嘘之声)


【教师】大家看,“执手相看泪眼,竟无语凝噎。” 如果将“无语”变为“有语”,会是什么“语”呢?我想,一定会是对朋友的难舍难分之情,对繁华都市的无比留恋,对科举失败的万分懊丧,对怀才不遇的极度郁闷,对朝廷黑暗的切齿痛恨,对封建社会的猛烈抨击,等等。千头万绪,千言万语,无从说起,只好“无语凝噎。”真是此时无声胜有声啊。于是,作者选择了能表达这些感情的事物做意象,如“寒蝉”“骤雨”“暮霭”“杨柳”“晓风残月”等抒发心中的苦闷情怀。真是“一切景语皆情语”啊!


【完成板书】                              柳永词两首


 



《望海潮》(杭州)           《雨霖铃》(京城)


展望前程,充满希望。         仕途受挫,怀才不遇。


(乐观)                 (悲观)


 


   一切景语皆情语


(对比、呼应)


 


顺便交代一下柳永的结局。后来,年过半百,他才中进士,官屯田员外郎。为人放荡不羁,终身潦倒。死时靠歌妓捐钱安葬。其词多描绘城市风光和歌妓生活,尤长于抒写羁旅行役之情。此是后话不提。


【教师】最后,让我们再一次朗读柳永词二首。


【学生】(高声朗读《望海潮》、《雨霖铃》)


【教师】今天的课堂上我们重点研究了柳永词的思想内容,还没有来得及研究柳永词的艺术特色。今天先留一个作业:《雨霖铃》是如何前后呼应的?提示一下,上阕写“对长亭晚”,下阕就写“晓风残月”,傍晚和天亮的时间呼应。上阕写“都门帐饮无绪” ,下阕就写“今宵酒醒何处”,醉酒和醒酒的事件呼应。还有许多,大家找找,写在作业本上。明天,我们深入探讨柳永词的艺术特色。


下课!同学们再见。


【学生】老师再见。


【教师】大家以热烈的掌声对来宾的光临表示感谢。


【学生】(热烈的掌声)


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附:我校本次活动,共有4节《宋词欣赏》内容的语文课:


柳永词两首(授课人:赵秋羽)


苏轼词两首(授课人:王  恒)


辛弃疾词两首(授课人:王 春)


李清照词两首(授课人:杨丽伟)


(课堂实录待续)


(左起:王恒、杨丽伟、赵秋羽、王春)


 


 


 

我和《雷雨》有个约会

【赵秋羽推荐】


我和《雷雨》有个约会


 吉大附中高中部戏剧社社长、导演


          吉林大学附属中学高中部教师              姜雪萍


 



我和徒弟姜雪萍老师在上海·2010年


 


近日,学校举办开放日活动,我很荣幸的带领我们吉大附中高中部戏剧社的同学们排演课本剧《雷雨》。话剧《雷雨》是曹禺先生的四幕悲剧,被纳入到高中语文课本必修四第一单元。话剧讲述了两个家庭,八个人物的爱恨情仇,却是一段纠缠血缘的孽债,一部扭曲人性的绝唱。这不禁勾起了我浓浓的《雷雨》情结。


还记得第一次出演《雷雨》中的繁漪是在12年前了,那时的我还在念大学。戏剧社的排练也是利用每天闲暇时间,其中真的是乐趣无穷。有时忘词,有时背台,有时笑场,有时溜号……从对《雷雨》整部戏的陌生,到仔细揣摩人物的内心世界所应表现出来的情态动作,此中百味,非得有此番经历之人方能体会。难忘《雷雨》,难忘繁漪的一言一语、一颦一笑,难忘与萍的爱恨情长……


有过大学时期的戏剧社长的经验,我很自信的接下了带领学生戏剧社排演课本剧的任务。从12日知道需要表演我们的课本剧,到17日为教学开放日,一共不过4天时间,于是,迅速地改编剧本,挑选演员,租借服装、道具,下载最新上演过的明星版话剧《雷雨》。一切准备就绪,利用中午和下午体活课的时间,我们开始了紧张又有趣的排练……


在对词的时候,我发现孩子们的感觉把握不对,不是不到位就是太过了。孩子们对台词不够理解当然不能很好的把握住尺度了。于是把整部戏的背景、剧情及人物性格分析讲给他们,让学生回家用最短的时间搜集整理资料。


在充分了解《雷雨》后,孩子们终于能够入戏了,王玥蘅扮演鲁侍萍,侍萍的人生经历最沉重地敲击着《雷雨》的悲剧丧钟:将最有价值的东西撕碎了给人看。侍萍作为一个旧时代的下层妇女,她的人生已被分成两部分:一半属于丈夫;一半属于儿女。她希冀在默默无私地为他人奉献中得到对方的关爱与理解,从而确证自己存在的价值。王玥蘅每次排演都声泪俱下,她演出了一个苦命的母亲内心的纠结与痛苦。


周朴园的扮演者仲策,给了我们太多的惊喜。仲策的相貌一直让我觉得和孙道临有些相似。于是让仲策尝试的加入我们剧组,扮演虚伪、阴险、老道的周朴园。仲策利用午休、课间,一次次的看孙道临、达式常扮演的周朴园的录像,细致揣摩,他的表演,同样迎来了同学的热烈的掌声。


闫奕光扮演周萍,这个角色相当难把握,他是一个矛盾的人,他对于他的父亲有一种敬畏,不敢违背他的话,他在这个家庭中也是十分压抑的,否则不可能和自己的后母发生感情。然而,四凤的出现,让他感觉到了生气,青春——他极力渴望的东西。他想摆脱繁漪对他的干扰,因此他决定离开这个家,由此可以看出他还是一个不敢面对问题,极力逃避困难的人。最后得知一切,依然选择了死的逃避方式。闫奕光很投入的表演,即使嗓子喊哑了,依然充满激情,演出了一个让人厌烦又怜悯的周萍,迎来了阵阵掌声。


评价最高的的要数繁漪的扮演者张希,她的一颦一笑中,举手投足间,都充满了一种韵味,她研究了繁漪是一个受过教育的充满了反抗精神的知识女性,她在重压下,常常无助、自卑、甚至自虐。正如作者所说,她陷入了“一口残酷的井”。作者用力刻画了这个人物的内心世界。她对周家庸俗单调的生活感到难以忍受,对阴沉的气氛感到烦闷,对精神束缚感到痛苦,她要求挣脱这一切。在一定意义上她也是一个被侮辱与被损害者。张希研究了这一切后,演出了繁漪在难以抗拒的环境中走向变态的发展:爱变成恨,倔强变成疯狂。所以这个让人又爱又恨又怜的繁漪被张希淋漓尽致的演绎了出来。


四凤的扮演者金巾,一直是一个腼腆内向的女孩。让她饰演一个怀了孕要私奔的四凤,她觉得很难放开。同样扮演周冲的同学宋轩仪,他觉得自己的台词太少了,开始时自己就有些轻视这个角色,给这两个同学讲戏的时候,周冲和四凤是整出戏中最让人不忍心的受害者,他们两个同样的单纯、清澈,对甜蜜的爱情那么憧憬,对未来充满了热情。在了解周冲是一个受新思想、新文化影响下成长的青年,他富于幻想、生性浪漫,但他没有韧性,对封建制度的顽固性认识不足,这注定了他悲剧命运之后,宋轩仪终于可以正视自己的角色,将那个软弱无辜的周冲诠释了出来。而金巾也可以放开手脚,一句句悲痛欲绝的请求,一场场心碎的下跪,为金巾迎来了好评与掌声。结束后,好多同学都向她要签名和合影,金巾成了同学眼中的明星。


还有让我感动的仆人的扮演者蔡越蠡,他的台词最少,他的激情最高。他坐在离摄像机最近的盲区,一直在支持着台上的主角们。还有一直陪伴左右,为我们热情的搬抬道具的他的这种精神、热情,深深的感染了我。孩子们是这样的有朝气,有热情,有才情,我为是这样一群孩子的老师而骄傲,我为有机会当他们的导演而荣幸、自豪。


活动完满的结束了,曲终人散后,我对本次活动,对课本剧对老师对学生带来的影响产生了思索。陶行知先生就非常推崇“教学做合一”,他说:“做是学的中心,也是教的中心。由此可见,要提高语文教学的实效,必须摒弃教师繁琐的讲解、学生单调的朗读这种陈旧的教学模式,在课堂上多为学生创造亲近文本、感悟文本、超越文本的机会,让他们在切实的中成为学习语文真正的主人,从而丰富语文知识,发展实践能力。”课本剧作为一种语文教学的活动形式,恰恰能够体现这一教学宗旨。它改变了传统高中语文教学的方式,体现了以学生为主体的教学理念,激发了学生学习语文的热情,大大加强了学生的听说读写的能力,并充分发挥了语文学科的审美教育功能。


课本剧体现了以学生为主体的教学理念学习戏剧,如果教师一板一眼地介绍戏剧知识、分析人物形象等,课堂气氛一定会非常沉闷,学生对戏剧的兴趣也会大减,而如果让学生登台表演,使他们真正成为学习的主人,他们对戏剧的兴趣就会产生。这次排演《雷雨》第四幕,学生们不但主动的将《雷雨》全剧了解了,而且主动的分析了人物形象心理,不但这几个演员如此,看了课本剧的其他同学也是热情高涨。课本剧编演,就好比是投水之石,一石击起千层浪。它将为学生打开一个新的活动天地,从而吸引千百万颗蓬勃向上的心。有的同学是要回去搞搞研究性学习,好好的研究研究戏剧;有的同学要好好的翻看一下课本中的其他的课文,看看还有哪些课文可以改写剧本,排成课本剧;有的同学要回去查找中西方其他的戏剧,同学们好好的演一演……


课本剧的编排演没有现成的答案,完全是学生自我探索、自我思考、自我表现和自我创造的过程。在课本剧教学中,教师就是一个指挥家,指导作为学习主体的学生对教材进行研习、补充和拓展,充分发挥学生的主动性、灵活性和创造性。


语文课一定要研究学生,贴近学生的生活实际、思想实际和心理特点,才能激起他们的兴趣,使他们真正爱上语文,体验到成功感。谷歌大中华区前总裁李开复说成功的定义其实就是让自己快乐,让自己认为活的有价值,这样而已。


愿我们的课本剧教学,在寓教于乐中,不仅活跃了课堂气氛,引导学生积极参与学习过程,激发学生获取语文知识的兴趣,更能够引起学生对文学的爱好及人文关怀的思考。 我想这才是我们新课标所要带给我们的收获与思考。


视频地址:




 


 《雷雨》海报



四凤(金巾饰演)与周萍(阎奕光饰演)



周萍与繁漪(张希饰演)



剧组全体人员合影


【学生排演感想】


敲响在心中的《雷雨》


王玥蘅(饰演鲁侍萍)


吉林大学附属中学高中部 高一七班 学生 


 


       刚刚接到出演话剧任务的时候,就是在几天前的一个下午。我本是在办公室里核对文件,恰好,话剧那边正缺鲁侍萍的扮演者,姜老师让我试了一句台词,我还记得是“不,不成,你不能跟他走!”结果是还不错,就这样我正式加入了《雷雨》剧组。


       那是我第一次了解曹禺老先生的经典作品——《雷雨》。过去只把它当文学常识背过,了解不深,更不知道其中的人物关系是那样的复杂、纠结。看原剧本已经没有时间了,只好看已被搬上荧幕的作品。当天晚上,我就彻头彻尾的欣赏了171分钟长的话剧。我才知道这真是一部纠缠血缘的孽债,扭曲人性的绝唱。


关于我所饰演的这个角色,的确很难把握。鲁侍萍是一个四十几岁的劳动妇女,命运坎坷,年轻时做错的事一生都无法弥补,没想到女儿四凤正在步自己的后尘。她是一切祸乱的开端之一,却是无奈、可怜的。她的一双儿女最终成了这场悲剧的牺牲者。可我认为,她是坚强的,似乎一直在坚守着什么,不会动摇。她重感情,蔑视金钱,憎恨虚伪的人。她想反抗,但作为一个社会底层的人,她的力量太小,可她只想保护她的孩子,就连这一点也没能做到,她,绝望了。


我不知道我能否胜任这个角色,可既然答应了,总要试一试的。接下来就是接剧本、改剧本、背台词。我的戏份不多,但要求情感投入很深。导演一直说我像是在朗诵台词,感觉不太对劲。于是,我又去翻了一遍视频想找找原因,原来她是边流着泪边说台词的啊!怪不得把那种心碎绝望、悲痛欲绝的复杂情感表现的淋漓尽致。问题是找到了,可我并没有那样的经历,很难入戏,该怎么哭呢?


终于,我们的海报出炉了,这也是我哭的根源。我们几个演员都是头像被PS到上面的,难免有些夸张,有点丑。早在我亲眼看到海报之前,就有很多同学同情的凑到我面前告诉我:“你的形象毁了!”又忍不住笑着离开。已经做好了充足的心理准备,可当我看到它之后,那一瞬间啊,肝肠寸断!直到现在,一想起来,心里还不是滋味。再看看别人,客观上必须承认都有各自的问题,可是都比我的要成功,而差距还不是一小点而是一大截!那天纠结了一整个下午,也在操场上委屈的哭了,这不公平啊,我怎么这么惨,我的命怎么这么苦!我本来就很在乎别人对我的看法,一想到那天全楼都贴满了那该死的海报,全校师生都能看到它,我似乎真的听到了心碎的声音。我有些后悔,但没有放弃。


当天下午彩排的时候,这种心情依然纠缠着我。上场后,我似乎入戏了,正好哭了出来,很投入。那一刻,我好像明白了如何诠释侍萍。然而,虽然落泪了,可还是有些错位,我的情感中多是委屈,抱怨,但侍萍是母爱,由爱引发的情感。


海报已经贴满了学校的各个角落,我已经麻木了。因为真正的绝望是在我们穿着戏服表演的那天。由于饰演一个较老的女人,我必须戴上花白的假发,穿上肥大、深蓝色的如同清洁工的衣服,这些我都接受了。可最令人接受不了的是,当我在台上悲痛欲绝的时候,下面的观众竟然笑得前仰后合,不顾一切。那刺耳的笑声激怒了我,我实在不明白他们是怎样,竟把悲剧当作喜剧看,那一刻我觉得我所付出的这么多太不值得了。尴尬的谢幕后,我去找老师谈,我告诉她我不想戴假发去正式演出,我怕台下的人笑我,我怕我接受不了。但老师有些生气却负责任的告诉我:“为什么要管他们别人的看法,这说明你还是没有入戏。你应该把他们感动到哭才对。”我记起当我需要安慰时,妈妈也曾这样教导过我:“你演的就是鲁侍萍,就是要诠释一个苦命的女人。不要抱怨没有四凤繁漪的美丽,你有你的风采啊!……”是啊,既然我决定了,那些冷嘲热讽要算得了什么?我的内心没那么脆弱!


终于,盼来了正是登台的那一天。心里真是忐忑啊!食堂内已站满了学生、老师、家长,气氛也显得凝重了。我知道,我今天必须哭出来,还不能委屈的哭,而是真的要入戏了!


    我一个人躲在后台偷偷酝酿着情绪,我告诉我自己,我就是鲁侍萍,三十年前被抛弃了的,几十年了,不曾见过我亲生的孩子,我的女儿此刻这在走我这条老路。终于,滚烫的泪水涌了出来,就这样我把这场戏尽我最大的努力演绎了。我还记得一上场,或许是这形象太雷人了,台下隐约有议论声,当我说第一句台词时,眼泪就不由自主的下落了,而此时台下已经掌声一片,这一刹那,我满足了。我知道,曾经的泪水、心酸都是值得的。


      我永远都无法忘记集体谢幕后,全场爆发的掌声和叫好声,是那种层层递进的,一次比一次激烈。下场后,几名观众竟然还找我合影,老师、同学们都说我演得很好,说我们这场话剧最成功。


      我为自己高兴,也为我的“同事们”高兴。他们那天的表现是从未有过的,是特别精彩的。还有一直为我们忙活的姜老师,要不是她,我今天也不知道怎么样表现这个人物。我们做到了,我们都做到了!


      一场雷雨,突如其来。我的心里也下了点雨,打了个响雷。这其中的苦辣酸甜我真切的感受到了,也发现了只要能坚持,肯想办法,没有什么办不成的!


 


角色很小,却很重要


 


蔡越蠡(饰仆人)


吉林大学附属中学高中部 高一·七班 学生 


 



      很荣幸能够在这次《雷雨》话剧中饰演一个小角色,这个小角色却给我带来了很大的感悟与思考。


    我在演《雷雨》之前,对它的了解并不多,当我知道我能在里面扮演一个角色后,我才认真地去揣摩每一个人物的形象,我第一次认认真真地将一部话剧中的人物分析得那么透彻,在心里盘算着自己是演周萍还是周冲,实在不行周朴园也凑合。只要能


有机会表现自己就好。


     第二天,我知道我演一个仆人,一个地位卑微却离各个主人公最近的角色,虽然他的话加起来也不足五十个字,但是在周公馆的这个仆人却是这段悲剧的见证者,最后也是他向观众交待故事悲剧的结果。


     我同意了,但我依旧没有降低做主角的要求。


     于是,后来的几天,我便和其它六个人一起排练起来,我曾经和别人开玩笑,说:“这部戏七位演员,除了我以外都是主角”,由于我的台词少,出场短,所以我在排练场更多时间是坐着,很羡慕地望着台上的主角展现自己的风采。时不时地姜导给他们导戏,做示范动作时,我也会很努力地去照着那些主角的标准去做,我真的很佩服姜导,她完全走进了人物的内心世界,将原著中人物所表现的嫉恨、爱恋、善良、邪恶展现给我们,收获颇丰。


     正式演出的那一天,我演完第一场戏后,就赶紧拿起剧本坐到舞台的角落里,在确保没有观众看到我的前提下,拿着剧本用小而微弱的声音为台上的演员提供台词,以防忘词,使台上的演出能顺利进行,没有人知道我在做什么,观众都聚精会神地看舞台上的精彩表演,怎么会关注一个候场的“仆人”呢?我是离摄像机最近的盲区。


    我愿意做英雄路过时为他鼓掌的那个人,虽然我不耀眼,但是在主角光芒四溢的时候,请不要忘了他身旁的那些默默无闻的繁星,一花一世界,一叶一菩堤,我相信这部剧正是因为姜导、六位主演和我的努力才会成功。


 


 


遥远的雷和雨


 


宋轩仪(饰演周冲)


吉林大学附属中学高中部高一·四班 学生


 


其实写这样的文字是很轻松的,没有任何负担,只是明明白白地写出过去几天的感受——其实,也说不太明白。


事情还要从一个偶然说起,那天姜老师找人演话剧《雷雨》,无意中就碰见了我,于是突发灵感的希望我演,当时我自是拒绝了,因为我自视没啥表演天分,演砸了还会被哥几个笑话一番。好吧,我承认这是个挺可惜的事情又经过几番挣扎(说实话当天晚上都没有睡好)费尽千辛万苦,要回了周冲这个角色。


再后来的任务就是辛苦的排练了,(当我得知我“妈”就是张希的时候我痛苦的呻吟了一声),不过我那后半段台词真的很“简练”,譬如“哦,妈!”“妈我最爱的妈您这是怎么了?”“妈,您不要啊!”……后来的排练,一句话能重拍好几条,我也就被繁漪女士骗取了无数声“妈!”


每个演员给我留下的印象都很深刻,精明且极有表演天赋的繁漪,稳重而声音好听的周萍,表演投入渐入佳境的四凤,表情严肃超有范儿的朴园,场上飙泪的侍萍,忙东忙西即使没上海报也毫无怨言的剧务,最后,印象最深的,是台词最少,却力争演好的仆人,他的戏不多却很积极,他站在离镜头最近的盲区里给我们提词,看到这一幕,我的心竟然有所触动,就算他无厘头搞怪,就算他整天嚷嚷着加戏,但不可否认,他是个积极而有趣的仆人。


       来说说姜导吧,可谓炉火纯青的PS功力,再加上举世无双的化妆技艺,哈哈,这个戏剧社如虎添翼了。


       整个戏演下,短短几天的功夫,我们变化了很多,我想,但凡是静默在岁月中的事物,总是需要去经历的吧,过去并不代表结束,且听那样远的雷、雨,在岁月的深处,涤荡一番……


 


导演:吉林大学附属中学高中部教师    姜雪萍)

吉大高中戏剧社《雷雨》(视频)

 


吉大高中戏剧社《雷雨》 (视频)


——附:学生排演感想和剧照



视频地址:



http://v.youku.com/v_show/id_XMjYwNDQxMjQw.html


http://v.youku.com/v_show/id_XMjYwNDM3NTAw.html


敲响在心中的《雷雨》


王玥蘅(饰演鲁侍萍)


吉林大学附属中学高中部 高一七班 学生 


 


       刚刚接到出演话剧任务的时候,就是在几天前的一个下午。我本是在办公室里核对文件,恰好,话剧那边正缺鲁侍萍的扮演者,姜老师让我试了一句台词,我还记得是“不,不成,你不能跟他走!”结果是还不错,就这样我正式加入了《雷雨》剧组。


       那是我第一次了解曹禺老先生的经典作品——《雷雨》。过去只把它当文学常识背过,了解不深,更不知道其中的人物关系是那样的复杂、纠结。看原剧本已经没有时间了,只好看已被搬上荧幕的作品。当天晚上,我就彻头彻尾的欣赏了171分钟长的话剧。我才知道这真是一部纠缠血缘的孽债,扭曲人性的绝唱。


关于我所饰演的这个角色,的确很难把握。鲁侍萍是一个四十几岁的劳动妇女,命运坎坷,年轻时做错的事一生都无法弥补,没想到女儿四凤正在步自己的后尘。她是一切祸乱的开端之一,却是无奈、可怜的。她的一双儿女最终成了这场悲剧的牺牲者。可我认为,她是坚强的,似乎一直在坚守着什么,不会动摇。她重感情,蔑视金钱,憎恨虚伪的人。她想反抗,但作为一个社会底层的人,她的力量太小,可她只想保护她的孩子,就连这一点也没能做到,她,绝望了。


我不知道我能否胜任这个角色,可既然答应了,总要试一试的。接下来就是接剧本、改剧本、背台词。我的戏份不多,但要求情感投入很深。导演一直说我像是在朗诵台词,感觉不太对劲。于是,我又去翻了一遍视频想找找原因,原来她是边流着泪边说台词的啊!怪不得把那种心碎绝望、悲痛欲绝的复杂情感表现的淋漓尽致。问题是找到了,可我并没有那样的经历,很难入戏,该怎么哭呢?


终于,我们的海报出炉了,这也是我哭的根源。我们几个演员都是头像被PS到上面的,难免有些夸张,有点丑。早在我亲眼看到海报之前,就有很多同学同情的凑到我面前告诉我:“你的形象毁了!”又忍不住笑着离开。已经做好了充足的心理准备,可当我看到它之后,那一瞬间啊,肝肠寸断!直到现在,一想起来,心里还不是滋味。再看看别人,客观上必须承认都有各自的问题,可是都比我的要成功,而差距还不是一小点而是一大截!那天纠结了一整个下午,也在操场上委屈的哭了,这不公平啊,我怎么这么惨,我的命怎么这么苦!我本来就很在乎别人对我的看法,一想到那天全楼都贴满了那该死的海报,全校师生都能看到它,我似乎真的听到了心碎的声音。我有些后悔,但没有放弃。


当天下午彩排的时候,这种心情依然纠缠着我。上场后,我似乎入戏了,正好哭了出来,很投入。那一刻,我好像明白了如何诠释侍萍。然而,虽然落泪了,可还是有些错位,我的情感中多是委屈,抱怨,但侍萍是母爱,由爱引发的情感。


海报已经贴满了学校的各个角落,我已经麻木了。因为真正的绝望是在我们穿着戏服表演的那天。由于饰演一个较老的女人,我必须戴上花白的假发,穿上肥大、深蓝色的如同清洁工的衣服,这些我都接受了。可最令人接受不了的是,当我在台上悲痛欲绝的时候,下面的观众竟然笑得前仰后合,不顾一切。那刺耳的笑声激怒了我,我实在不明白他们是怎样,竟把悲剧当作喜剧看,那一刻我觉得我所付出的这么多太不值得了。尴尬的谢幕后,我去找老师谈,我告诉她我不想戴假发去正式演出,我怕台下的人笑我,我怕我接受不了。但老师有些生气却负责任的告诉我:“为什么要管他们别人的看法,这说明你还是没有入戏。你应该把他们感动到哭才对。”我记起当我需要安慰时,妈妈也曾这样教导过我:“你演的就是鲁侍萍,就是要诠释一个苦命的女人。不要抱怨没有四凤繁漪的美丽,你有你的风采啊!……”是啊,既然我决定了,那些冷嘲热讽要算得了什么?我的内心没那么脆弱!


终于,盼来了正是登台的那一天。心里真是忐忑啊!食堂内已站满了学生、老师、家长,气氛也显得凝重了。我知道,我今天必须哭出来,还不能委屈的哭,而是真的要入戏了!


    我一个人躲在后台偷偷酝酿着情绪,我告诉我自己,我就是鲁侍萍,三十年前被抛弃了的,几十年了,不曾见过我亲生的孩子,我的女儿此刻这在走我这条老路。终于,滚烫的泪水涌了出来,就这样我把这场戏尽我最大的努力演绎了。我还记得一上场,或许是这形象太雷人了,台下隐约有议论声,当我说第一句台词时,眼泪就不由自主的下落了,而此时台下已经掌声一片,这一刹那,我满足了。我知道,曾经的泪水、心酸都是值得的。


      我永远都无法忘记集体谢幕后,全场爆发的掌声和叫好声,是那种层层递进的,一次比一次激烈。下场后,几名观众竟然还找我合影,老师、同学们都说我演得很好,说我们这场话剧最成功。


      我为自己高兴,也为我的“同事们”高兴。他们那天的表现是从未有过的,是特别精彩的。还有一直为我们忙活的姜老师,要不是她,我今天也不知道怎么样表现这个人物。我们做到了,我们都做到了!


      一场雷雨,突如其来。我的心里也下了点雨,打了个响雷。这其中的苦辣酸甜我真切的感受到了,也发现了只要能坚持,肯想办法,没有什么办不成的!


 


角色很小,却很重要


 


蔡越蠡(饰仆人)


吉林大学附属中学高中部 高一·七班 学生 


 



      很荣幸能够在这次《雷雨》话剧中饰演一个小角色,这个小角色却给我带来了很大的感悟与思考。


    我在演《雷雨》之前,对它的了解并不多,当我知道我能在里面扮演一个角色后,我才认真地去揣摩每一个人物的形象,我第一次认认真真地将一部话剧中的人物分析得那么透彻,在心里盘算着自己是演周萍还是周冲,实在不行周朴园也凑合。只要能


有机会表现自己就好。


     第二天,我知道我演一个仆人,一个地位卑微却离各个主人公最近的角色,虽然他的话加起来也不足五十个字,但是在周公馆的这个仆人却是这段悲剧的见证者,最后也是他向观众交待故事悲剧的结果。


     我同意了,但我依旧没有降低做主角的要求。


     于是,后来的几天,我便和其它六个人一起排练起来,我曾经和别人开玩笑,说:“这部戏七位演员,除了我以外都是主角”,由于我的台词少,出场短,所以我在排练场更多时间是坐着,很羡慕地望着台上的主角展现自己的风采。时不时地姜导给他们导戏,做示范动作时,我也会很努力地去照着那些主角的标准去做,我真的很佩服姜导,她完全走进了人物的内心世界,将原著中人物所表现的嫉恨、爱恋、善良、邪恶展现给我们,收获颇丰。


     正式演出的那一天,我演完第一场戏后,就赶紧拿起剧本坐到舞台的角落里,在确保没有观众看到我的前提下,拿着剧本用小而微弱的声音为台上的演员提供台词,以防忘词,使台上的演出能顺利进行,没有人知道我在做什么,观众都聚精会神地看舞台上的精彩表演,怎么会关注一个候场的“仆人”呢?我是离摄像机最近的盲区。


    我愿意做英雄路过时为他鼓掌的那个人,虽然我不耀眼,但是在主角光芒四溢的时候,请不要忘了他身旁的那些默默无闻的繁星,一花一世界,一叶一菩堤,我相信这部剧正是因为姜导、六位主演和我的努力才会成功。


 


 


遥远的雷和雨


 


宋轩仪(饰演周冲)


吉林大学附属中学高中部高一·四班 学生


 


其实写这样的文字是很轻松的,没有任何负担,只是明明白白地写出过去几天的感受——其实,也说不太明白。


事情还要从一个偶然说起,那天姜老师找人演话剧《雷雨》,无意中就碰见了我,于是突发灵感的希望我演,当时我自是拒绝了,因为我自视没啥表演天分,演砸了还会被哥几个笑话一番。好吧,我承认这是个挺可惜的事情又经过几番挣扎(说实话当天晚上都没有睡好)费尽千辛万苦,要回了周冲这个角色。


再后来的任务就是辛苦的排练了,(当我得知我“妈”就是张希的时候我痛苦的呻吟了一声),不过我那后半段台词真的很“简练”,譬如“哦,妈!”“妈我最爱的妈您这是怎么了?”“妈,您不要啊!”……后来的排练,一句话能重拍好几条,我也就被繁漪女士骗取了无数声“妈!”


每个演员给我留下的印象都很深刻,精明且极有表演天赋的繁漪,稳重而声音好听的周萍,表演投入渐入佳境的四凤,表情严肃超有范儿的朴园,场上飙泪的侍萍,忙东忙西即使没上海报也毫无怨言的剧务,最后,印象最深的,是台词最少,却力争演好的仆人,他的戏不多却很积极,他站在离镜头最近的盲区里给我们提词,看到这一幕,我的心竟然有所触动,就算他无厘头搞怪,就算他整天嚷嚷着加戏,但不可否认,他是个积极而有趣的仆人。


       来说说姜导吧,可谓炉火纯青的PS功力,再加上举世无双的化妆技艺,哈哈,这个戏剧社如虎添翼了。


       整个戏演下,短短几天的功夫,我们变化了很多,我想,但凡是静默在岁月中的事物,总是需要去经历的吧,过去并不代表结束,且听那样远的雷、雨,在岁月的深处,涤荡一番……


 


导演:吉林大学附属中学高中部教师    姜雪萍)




 (我和徒弟姜雪萍老师在上海·2010年)


 


《雷雨》剧照:



周萍(阎奕光饰)与繁漪(张希饰)


 



四凤(金巾饰)与周萍




全体剧组人员合影(2011.4)


 

关东汉子关东情——记张玉新调研课

 


关东汉子关东情


 


——记张玉新教授吉大附中调研课


赵秋羽


 



 


从前有人用“梨园领袖,编修魁首,杂剧班头”一语来评价关汉卿,其实,改动几字,用“杏坛领袖,文章魁首,语文班头”来形容关东汉子(网名)张玉新教授更恰当。关东汉子自有关东情,请看他的潇洒、飘逸、豪迈的“关汉情”。


2011年的春天姗姗来迟,我们翘首盼望她的到来,已经好久好久了。今年3月末的一天,吉林省教育学院张玉新教授像一缕春风,不,像一股旋风卷入吉林大学附属中学高中部。他的到来,引起师生的关注,不,引起师生的震动。听说张玉新教授要给高一学生上节课,不用说清华三班的教室里早就坐满了学生,狭窄的过道里挤满了前来听课的老师,有高中的,有初中的,还有实习生,把并不狭窄的教室挤得水泄不通。上课铃声刚落,一位中等个头的中年男子,穿一件深红色唐装,健步翩翩走上讲台。他步履坚定,风神潇洒,左右顾盼,光芒四射。他就是吉林省教育学院教授、特级教师张玉新老师。大家的眼光唰地一亮,立刻来了精神。


教授开口道:“八年了,别提它了!但是,我还要提。离开教学一线,已经八年了,但是恋恋不舍的教学情结,总使我魂绕梦牵。今天我在毫无准备的情况下,给大家上节课,就是要现场解决一下同学们在作文方面遇到的困惑。大家说说,你有什么困惑?”话音未落,教室里立刻开了锅。同学们七嘴八舌,提出了有关题目、立意、材料、表达、结构、标准等诸多方面的问题。面对乱麻一般的问题,教授语出惊人,他说:“我张玉新是人还是狗?”大家目瞪口呆,瞠目结舌,无人敢说。他看无人敢接话,接着说:“说我是人的,请说出是人的理由;说我是狗的,请说出是狗的理由。用你们理科的思维,就是首先要确立‘求证目标’,写论文首先要确立‘求证目标’——论点。”大家恍然大悟,如梦初醒,“啊”的一声,长叹一口气——明白了。随后,他拿出一组材料,从硅化木的演变到胡杨树的生死,启发大家确定“求证目标”——天灾与人祸的辩证关系。于是,自然过渡到下一步骤“求证过程”。班级如同火上浇了油,场面热烈极了。大家发散思维,纵展联想,从汶川地震,谈到日本核辐射,天灾耶,人祸耶?先生与同学对话,纵横捭阖,收放自如,讲到兴奋处,几乎是手之舞之足之蹈之。同学们听了先生的阐释,将痛苦的作文“求证过程”变成了愉悦的精神享受,自然而然过渡到了最后一个阶段“求证结论”的得出。他从议论文的结构方式,讲到逻辑思维方式,他讲到演绎法、归纳法、类比法时说,数学与语文亲如一家,数学是思维的方式,语文是思维的载体。他由此及彼、由表及里,解决了本课的核心问题“议论文之困归因”,浑然天成,天衣无缝。


听课教师无不感叹的说,张玉新教授不愧为全国知名的特级教师。据了解,他还是全国中语会学术委员,吉林省教育学会高中语文教育专业委员会秘书长,吉林省首届科研型名师,曾参加跨世纪园丁工程第一期骨干教师国家级培训,先后在语文教学专业刊物发表论文百余篇,出版专著《高中语文教育评价》(东北师大出版社)《张玉新讲语文》(语文出版社),主要研究语文课堂教学、语文学习策略、语文教师教育。我也坐在听课者中间,见他眉飞色舞,侃侃而谈的情形,想起了20年前的情景:


大约是1992年,我代表吉林省在大连举行的东北三省阅读教学研讨会上做观摩课《守财奴》,由于采用先进的电化教学手段,受到与会者高度评价。第二年,辽宁师范大学陈学法教授特邀我赴大连,作为嘉宾参加“东北三省作文教学研讨会”。我想,今年该是谁代表吉林省做课呢?正想这事呢,主持人上场宣布:“下面有请吉林省代表、东北师范大学附属中学的张玉新老师为大家上课。”在一阵掌声中,上来一位青年才俊,约20多岁,容光焕发,穿一件深色半袖拷绸圆气儿衬衫。在夏季,人们大多愿意把衬衫掖到腰里以显精神,而张玉新老师却深垂在外,更见潇洒。虽然当时他的成熟稳健不及今日,但他的潇洒飘逸不让今朝。课后,我上台跟他握手祝贺他讲课成功,从此,我们就成为好朋友,一直到今天。


二十年风雨飘摇,他在语文教育民族化道路上越走越宽广。他对传统文化感情深厚,他酷爱品茶,以致成为他生活中不可或缺的一项内容。据说,当初在东北师大附中任教时,他常常手握茶壶进课堂。当时学校某领导找他谈话:“中学教师手握茶壶进课堂成何体统?”血气方刚的老师答道:“让我不拿茶壶可以,让我不教课可以,让我不拿茶壶教课——不可以!”虽然,这种态度对领导有失恭敬,但这种执着的精神正是他日后事业成功的基础。例如,他还喜爱京剧,他还从京剧表演艺术家的表演里悟得了关于语文教学艺术与风格的真谛。京剧讲程式,但又不拘泥于程式,有固定板腔,又有灵活的搭配;同样的唱词、板腔,不同的演员唱出来风格不同,韵味独具。京剧还有角色,比如角色是旦角,演员却可能是男子,而且独具魅力。丑角专门插科打诨,活跃气氛。可是,在语文教学中则不然,有的教师专嗜丑角,也在课堂插科打诨,还自以为幽默;有的本来是须生,却喜做旦角态。如此等等,不一而足。他却独爱净角,大花脸,或黄钟大吕,或至刚至阳,甚至粗枝大叶。可以说,他很在意自己的教学风格似京剧的大花脸。他把他的爱好,把他的所见所闻,都能和语文教学联系上,从中悟得属于自己酝酿之后的韵味儿。这不,201016他在中华语文网开了博客,一年下来写了150多篇博文,年底还被网友评为“2010年度‘最’人物”,还博得了一个“一呼百应的教研专家”的封号。长春出版社将他的博文结集,《在形下之作与形上之思间徜徉》即将面世。作品中他倾注了对青年教师的爱,他要帮青年语文教师圆上成长的梦,他说:“爱下去,我别无选择;因为都爱了二十多年了。


这就是关东汉子潇洒、飘逸、豪迈的“语文情”。